Sheep + Stone

Si me seguís desde hace tiempo sabréis que lo que publico es básicamente lo que me gusta. A día de hoy y después de casi nueve años de blog, todavía no tengo claro mis preferencias decorativas. Sé exactamente aquellas cosas que odio, que nunca me entrarían por los ojos, o con las que no podría convivir, sin embargo no sabría definirme por ningún estilo. Al igual que los proyectos que os enseñaba el miércoles me chiflaban (y eso que eran algo locos y seguramente incomprendidos por muchos), los que os muestro hoy también me encantan, ha sido amor a primera vista, y eso que son diametralmente opuestos.

Sheep + Stone es un estudio de diseño de interiores con sede en Brooklyn. Su equipo creativo está formado por profesionales que vienen del mundo del arte, del diseño, de la arquitectura y de los negocios. Proceden además, de diferentes países: Inglaterra, Canadá y Estados Unidos. Esta mezcla de nacionalidades y de disciplinas artísticas, se reflejan en el estilo de sus viviendas.

El primer proyecto, Primrose House, es una residencia familiar situada en Los Ángeles. Sus propietarios vivían en Nueva York y tras varios años decidieron volver a California. Su deseo era plasmar en la decoración el espíritu de las dos ciudades (podéis leer el amplio reportaje realizado por la Revista AD pinchado aquí).

El segundo proyecto que os muestro, Downtown Duplex, es una vivienda familiar en Brooklyn. Sus propietarios, una pareja sueca, transmitieron al estudio Sheep + Stone la estética que querían conseguir, el espíritu y la simplicidad de lo escandinavo pero añadiendo pinceladas de estilo neoyorquino. Podéis leer más sobre este proyecto aquí.

Por último os enseño Boerum Hill Loft, el refugio de la diseñadora británica Sheena Murphy (también en Brooklyn). Ella quiso mantener el espíritu del barrio donde se sitúa la vivienda, una zona histórica de Nueva York donde la mayoría de edificios son del siglo XIX y se caracterizan por sus famosas fachadas de ladrillo rojo. El reportaje completo podéis leerlo aquí.

Como no os he desarrollado cada proyecto, si os gustan estos interiores tanto como a mí, id a los enlaces y entreteneros un rato con los artículos, realmente merecen la pena. Os dejo con un poco de lectura para el finde :-)

¡¡Feliz fin de semana!!

Primrose House

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Downtown Duplex

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Boerum Hill Loft

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Fotografía: Nicole Franzen

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Deway Nelumpkin Design Studio

No tengo claro si el trabajo de Deway Nelumpkin os gustará,  pero seguro que no os deja indiferentes. Lo que vais a ver es el perfecto ejemplo de cómo sacar partido y reutilizar materiales para dar una segunda oportunidad a las cosas, quizás porque fueron proyectos donde minimizar el tiempo de ejecución y el coste eran elementos prioritarios. Si queréis profundizar más en estos trabajos pinchad aquí y aquí, y leed los post donde están explicados en el blog Desire to Inspire.

Yo en lugar de relataros en qué consistió cada proyecto, quería contaros lo que me ha llamado la atención al ver las imágenes. Algunas de las ideas que aparecen en este post ya las había visto antes, por ejemplo la utilización de antiguos somieres de muelles, bien como elemento decorativo o como cabecero. También el uso de tuberías de hierro a modo de soporte para luminarias, o reutilizar una bobina de cable convirtiéndola en mesa. Pero hay otros que jamás había visto, me ha encantado la idea de «vestir» unas simples bombillas Edison con aspas de ventilador, juntarlas en una composición donde, tanto aspas como bombillas son distintas, y situarlas a distintas alturas. Y ¿qué me decís de colgar la puerta de un coche (o quizás sea de furgoneta) como elemento decorativo en la pared? ¿Y una valla de madera con la pintura desconchada por el paso del tiempo?…

Todos estos detalles insólitos junto al tipo de mobiliario de estilo vintage e industrial, hacen de estos dos proyectos lugares singulares. Por cierto, si os fijáis el toque verde aparece aquí y allá, tanto flores como cactus se encargan de minimizar la dureza que transmiten alguna de estas piezas.

Os dejo con una explosión de espacios llenos de personalidad, a ver qué os parecen. Si os gusta mucho este tipo de decoración, os aconsejaría que fuerais a la web, hay muchísimas más fotos de cada proyecto. Todas las imágenes pertenecen a la fotógrafa Nikita Konetski.

DEWAYNE LUMPKIN

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 GUEST HOUSE. ASHLAND, OREGON.

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Fotografía: @Nikita Lee Photography

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Tom Mark Henry

Hoy estoy teniendo un día de lo más tonto. Primero me he levantado como si me hubiera atropellado un tren (los virus infantiles se han apoderado de mí), y luego me ha dado por querer publicar un post eterno de montar. Tras más siete «mood boards» hechos me he rendido, aún me quedaban algunos por hacer y escribir el texto, pero a estas horas ya no me siento con lucidez para terminar. Con vuestro permiso la semana que viene publicaré la reseña que tenía para hoy, a cambio os traigo un post recordatorio que para estos casos viene que ni pintado.

Mis virus y yo nos vamos a descansar…

Post original 26/06/2015: Tom Mark Henry

Del colorido y la cierta osadía de los ambientes vistos el miércoles, vamos a terminar la semana con otros más sosegados y elegantes. Esto hace que vuelva a plantearme de nuevo mis gustos decorativos, ¿cómo puede ser que me atraigan los «colorines» y sin embargo les tenga tanto respeto a la hora de convivir con ellos? Quizás podría definirme como una persona clásica con un punto de rebeldía.

Definitivamente en las viviendas que veréis hoy podría vivir sin problema, son proyectos del estudio de interiorismo australiano Tom Mark Henry. En ellas predominan los blancos, grises, azules apagados, colores tierra, maderas,… un cuasi reflejo de lo que tengo en casa y digo cuasi, porque ya me gustaría que la mía fuera la mitad de bonita que estas. Los colores se pueden asemejar, pero por desgracia las calidades de los materiales no se acercan ni de lejos.

Volvemos a los suelos de madera en espiga, preciosas molduras y carpinterías, mucho mármol (la zona de comedor de la primera vivienda, una península de mármol con dos elegantes taburetes tapizados en negro, me tiene loca), fijaros también cómo han solucionado el pasamanos (o debería decir el «no pasamanos») de la escalera en «Padinton residence«, son simples alambres de suelo a techo, no sé si serán muy funcionales pero sí preciosos estéticamente. Y qué decir del pequeño rincón de lectura de esa misma vivienda, arropado bajo un techo abuhardillado bastante complicado arquitectónicamente. Por poner un «pero», me sobra la cabeza de ciervo en «Potts Point Apartment«, parece real y ya os he comentado en alguna ocasión que no soy muy amiga de la taxidermia.

Con estos preciosos espacios, me voy de fin de semana. Empiezan mis periplos al pueblo los viernes, así hasta que lleguen las vacaciones…

¡¡Buen fin de semana!!

Bellevue Hill

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Potts Point Apartment

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Paddington Residence

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Annandale Residence

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Denim Drift, elegido color 2017 por Dulux

¿Qué prenda de ropa diríais que se repite en todos los armarios de mundo? Creo que no me equivoco si digo que no hay persona sobre la faz de la tierra que no tenga unos vaqueros. Hace unos días la marca alemana de pinturas Dulux anunció el color de referencia para el 2017, el Demin Drift. Sin intentar dármelas de listilla y después de todo lo que he visto, creo que esta tonalidad azul grisácea basada precisamente en esa prenda de ropa, tenía muchas papeletas para serlo. Tampoco descarto otras tendencias para el año que viene como el rosa palo, que ya ha estado pisando con fuerza este 2016.

No sé si os habréis dado cuenta pero es obvio que el color no puede gustarme más, casualidades de la vida pero es el mismo tono que elegí como imagen de mi blog. El azul siempre ha sido mi color pero mezclado con gris, aún me parece mejor.

Y ¿cómo utilizar el Denim Drift? Particularmente la combinación que más me gusta y de lejos, es con madera (a ser posible en una tonalidad clara, natural) por aquello de restarle algo de intensidad al color. Lo he visto en otras imágenes donde el dorado hacía acto de presencia, es una mezcla que también me gusta bastante pero sin abusar del «brilli-brilli«. Con blanco o con negro es un acierto seguro, pero tened en cuenta la luz de la que disponéis, no sea que al mezclarlo con el negro el espacio se vea demasiado oscuro. Al final del post también veréis la gama de colores complementarios creados por Dulux, cualquiera de ellos será el compañero perfecto para el Denim Drift.

Y vosotros qué opináis, ¿os gusta el color?…

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Imagen superior, Denim Drift. En la inferior, familia de tonalidades complemetentarias….

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Imágenes de mi panel de Pinterest «Dulux´s Colour of the Year 2017: Denim Drift»
Imagen portada vía

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Suzanis & Ikats

A algunos os sonará la primera imagen, es la que utilicé ayer en mi perfil de Instagram para daros las buenas noches. Buscaba algún dormitorio sugerente y vaya si lo encontré. Lo que más llamó mi atención fue el Suzani utilizado a modo de cabecero ¡qué idea más original! Creo que en decoración a veces le damos demasiadas vueltas a las cosas, saber que existen métodos sencillos y tan efectivos como en este caso, es genial. Al final es cuestión de estrujarse un poco la cabeza o por qué no, empaparse de blogs y redes sociales que para eso están (en este caso ha sido Pinterest, fuente inagotable de inspiración).

De ahí que hoy se me haya ocurrido mostraros en un post varias maneras de utilizar Suzanis y como ando generosa, he metido también los Ikats. Este tipo de telas de origen artesanal, son capaces de vestir un espacio por sí solas. En la mayoría de las imágenes las vemos como recurso decorativo sobre todo en dormitorios, ¡qué bien queda un Suzani a los pies de la cama! También los cojines con fundas de Ikat, cuando combinas muchos con distintos dibujos y siguiendo una misma gama cromática, quedan conjuntos espectaculares.

Sin embargo y aunque me gusten tal cual, encuentro que tienen más gracia si les buscamos una ubicación diferente. Un ejemplo claro, el que a mí más me ha gustado, es enmarcar un Suzani a modo de cuadro (si es muy grande, mejor). Conseguiremos un gran punto focal y le daremos mucha personalidad a la pared donde lo situemos. También me gustan mucho los muebles tapizados con estas telas: sillones, chaise longues,… veréis incluso lámparas. En el caso de sillones o butacas, si no os atrevéis a tapizar la pieza al completo probad a crear contrastes, se trata de elegir una tela lisa básica para la parte del asiento y sólo emplear estos estampados tan vistosos en la trasera. Si queréis utilizarlos de «quita y pon» podéis usarlos sólo de vez en cuando como manteles, muy originales para ocasiones especiales, así es imposible cansarse. Y un último ejemplo que se encuentra al final del post, veréis un servicio de mesa de la firma Hèrmes que imita las ilustraciones de estas telas.

Si os ha picado el gusanillo, un sitio fácil donde buscar Suzanis o Ikats es en Etsy.

¡¡Feliz fin de semana!!

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Hermès Voyage en Ikat porcelain

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Concrete lighting

Este fin de semana cambiaron la hora, ¿cómo es posible que yo siga con «jet lag»? Se supone que íbamos a dormir una hora más y a mí lo que me sucede es que me despierto antes, hoy a las cinco de la madrugada tenía los ojos como platos. Así llevo desde el sábado. Os lo decía el otro día, soy como los niños pequeños y los cambios no los llevo nada bien.

Este tema de cambiar al horario de invierno, supuestamente por aprovechar más horas de luz, no lo veo yo tan claro. ¿Pero si ahora oscurece muy pronto y nos obliga a tener las luces de casa encendidas desde las seis de la tarde? ¿A quién beneficia el cambio, a las personas o a las eléctricas?

Como de electricidad va el tema, hoy os traigo luminarias, pero sólo de un tipo: de cemento. Hace unos días tuve la oportunidad de sostener una de estas lámparas entre mis manos, tanto su textura como su diseño me encantó. Ya conocéis mi gusto por las cosas de origen natural, así que cómo no enamorarme de estas luminarias, sobre todo de aquellas cuya terminación es el propio cemento en bruto.

En un principio pensé poner sólo imágenes de las colgantes, pero tienen tanta personalidad que he decidido mostraros también de sobremesa y apliques. Si sois un poco manitas, en internet existen multitud de tutoriales para construir tu propia lámpara de cemento, incluso partiendo de cosas tan cotidianas como botellas de plástico. Y si buscáis diseño del bueno, encontraréis firmas tan conocidas como Foscarini (imagen de portada), que las producen. No hay excusas.

Particularmente tengo mis preferencias en cuanto a su uso. Me gustan las pequeñas formando composiciones. Aquellas que son más grandes (como la de la primera y tercera imagen), para iluminar zonas amplias (aquí las veis en un comedor o como lámpara de dormitorio). Las alargadas tubulares me encantan para resaltar zonas muy concretas, por ejemplo sobre penínsulas o islas de cocina o también en los laterales de la cama suspendidas sobre las mesillas de noche. Otras tan elegantes como la de sobremesa de la tercera imagen, es perfecta para poner en un auxiliar del salón, sobre una cómoda o consola, si son dos, mejor que mejor (me encantan las simetrías). Las de tamaño XXL, preciosas por cierto, mejor utilizarlas sólo si dispones de un espacio amplio y la altura del techo lo permite. Y las tamaño mini, con bombilla Edison, son tan monas que tienen cabida en cualquier lugar.

Y a vosotros, ¿os gustan este tipo de lámparas?…

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Imágenes de mi tablero de Pinterest: Lighting
Imagen portada: Lámpara Aplomb de Foscarini (Vía)

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Villa Kalos

Esta semana está siendo un poco gris, rara diría yo, igual que el tiempo. A mí el sol me da la vida así que el otoño y sus lluvias, que han llegado de golpe, me han dejado un poco baja de moral. Será cuestión de acostumbrarse. Soy como los niños pequeños, los cambios los llevo mal :-)

Hacía tiempo que no publicaba una reseña sobre algún hotel o lugar chulo para hacer una escapada, hoy viajamos virtualmente a la isla griega de Ítaca. ¿Os apuntáis?

Vi el artículo en Est Magazine y enseguida me enamoré de Villa Kalos. Cuesta creer que lo que veréis era en 2004 una casa abandonada, en ruinas. Recobró vida gracias a la visión de dos fotógrafos sudafricanos, Gerda Genis y Robbert Koene, que supieron ver todo su potencial y lo aprovecharon. Buscaban un lugar donde poder ofrecer a sus clientes paz y desconexión, lo mismo que encontraron ellos al visitar la isla. Con mucho cariño y amor, y gracias a trabajadores locales, consiguieron convertir unas ruinas en esta preciosa villa boutique.

Desde mi ordenador puedo apreciar la calma que transmite este lugar. Me encantan los materiales naturales con los que han cobrado vida los espacios. Los suelos de cemento, la fachada de piedra, los linos que visten las camas, mesas o cortinas, la madera y la sencillez con la que está decorada la casa. Nada sobra, nada falta. Creo que lo importante está en el exterior.

Debe ser todo un privilegio pasar unos días en un sitio así. Qué digo pasar unos días, yo me iría a vivir allí…

¡¡Feliz fin de semana!!

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PHOTOGRAPHY © Robbert Koene
Imagen portada vía GrecoTour

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El blog se tiñe de rosa…

Hoy, 19 de octubre, es el día Mundial contra el cáncer de mama. De manera metafórica, mediante preciosos espacios teñidos de rosa, quería hacer mi pequeño homenaje a todas aquellas mujeres que día a día tienen que lidiar con esta enfermedad. Y para todas las demás, recordaros la importancia que tienen las revisiones periódicas, no lo dejéis, a veces la pereza o la vorágine de vida que llevamos nos hacen perder el foco de lo verdaderamente importante, ¡la salud!

No pretendo sentar cátedra con este post, que para estos temas ya están los profesionales, pero me parecía importante poner mi pequeño grano de arena en un día como hoy. Mi manera de hacerlo es obviamente a través de la decoración y más concretamente del color, el rosa.

Si bien sabéis que este tono nunca fue de mis favoritos, parece que voy cambiando mi percepción. Creo que algo ha tenido que ver el que fuera elegido por Pantone como uno de los colores del año (junto al azul Serenity) y no porque yo sea mucho de seguir tendencias, sino porque a base de verlo por todas partes se me ha hecho el ojo al rosa, diría que incluso le veo su aquel.

Esta tonalidad tiene algo muy bueno y es que según con qué otros colores, materiales o texturas lo combines, crearás espacios muy diferentes. Os pongo algunos ejemplos:

  • El rosa claro mezclado con dorado dará como resultado algo elegante y sereno.
  • Pequeños toques de rosa empolvado, en ambientes donde predomina el gris y el blanco, seguramente estaremos hablando de un estilo nórdico.
  • El rosa combinado con madera, creará ambientes naturales.
  • Cuando utilizas un rosa fucsia y mezclas varias texturas, probablemente obtengas un espacio de estilo boho.

Y así podría seguir, aunque no se trata de marcar estereotipos. Prueba también a romper las reglas y pintar una pared de ladrillo en rosa, poner azulejos de metro de este color en el baño, o pintar puertas y ventanas. Seguro que a más de uno le dejas con la boca abierta, ¿te atreves?…

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Imágenes de mi panel de Pinterest: Pink
Última imágen vía: embarazadasymamas.com

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Casa do Rosário

Hoy me he levantado un poco «ploff», así como de capa caída, uno de esos días malos donde pienso que es mejor dejar pasar las horas para que termine ya, sabéis a lo que me refiero porque todos tenemos días así. En momentos como estos, intento pensar en cosas agradables y mi cabeza siempre me dirige a un mismo lugar, Portugal. Quizás lo tenga idealizado porque allí voy de vacaciones, durante esa semana mis preocupaciones se disipan y mi mente deja de pensar. Es posible que sea por eso…

Tengo una asignatura pendiente respecto a este país, no conozco ni Lisboa ni Oporto y no será porque cada año no me propongo firmemente ir, pero por desgracia nunca sucede. Veis, por eso ya no hago propósitos a la vuelta de verano ni a comienzos de año, total luego por «h» o por «b» no se suelen cumplir.

Hoy nos vamos a Oporto, os traigo una casa que me tiene enamorada. En realidad no es una sino que se ha sido dividido en cinco estudios diferentes repartidos entre sus tres plantas de altura. El reto de depA architects fue mantener la esencia tanto del interior como la del propio edificio, sin someterla a grandes cambios. Una vivienda del siglo XIX donde techos y suelos son originales mezclados con mobiliario contemporáneo, poniendo ese punto de contraste que tanto me gusta.

Encontramos cómo no, maravillosos suelos hidráulicos tan típicos de la zona. Creo que pocas veces había visto diseños en amarillo y no me pueden gustar más, sobre todo porque han sido combinados con madera y blanco. Los espacios son simples sin grandes ornamentos, creo que han querido llamar nuestra atención en aspectos como las carpinterías así, tanto ventanas, puertas, rodapiés o jambas, poseen un tono similar al topo que las hace destacar, por no hablar de la viguería en blanca o en madera natural, ambas espectaculares.

Os dejo que disfrutéis de la casa yo mientras dejaré este día «raruno» simplemente pasar. Nos vemos el viernes.

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Source: Yatzer

Fotografía: José Campos

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Hoy me toca ser fotógrafa…

Hoy es un gran día. Esta tarde mi amiga Susana abre por fin las puertas de su tienda de ropa y complementos, tienda en la que he tenido mucho que ver con la decoración :-) Aunque pueda sonar pretencioso, os diré que me siento muy satisfecha con el resultado, espero que todo el que pase por allí sepa apreciar el trabajo que hay detrás, tanto el de ella como el mío.

En un mundo perfecto me encantaría ser una maravillosa fotógrafa para mostraros en detalle mi trabajo, pero no lo soy, ya lo sabéis. También podría contratar a alguien que lo hiciera, como digo el mundo no es perfecto. Así que en unos minutos me voy a la tienda, intentaré dar lo mejor de mí detrás de la cámara. La semana que viene espero poder ilustrar el post como merece.

De ahí que mi reseña de hoy sea sobre Felipe Scheffel. Fotógrafo de interior, arquitectura, life style, jardines, retratos catering,… un todo terreno colaborador asiduo en revistas de decoración como El Mueble, Arquitectura y Diseño o la ya desaparecida Habitania. La fotografía es un arte y como tal hay que aprender a sacar partido de cada espacio, pieza, objeto,… cualquier cosa que se encuentre tras el objetivo. Mi mayor hándicap, controlar la luz, es harto complicado.

Disfrutad de estos espacios tan bien decorados como retratados. Yo por mi parte me voy a hacer lo propio, veremos a ver qué sale de mi sesión de fotos de hoy :-)

¡¡Feliz fin de semana!!

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