Christina Cole Studio

Aunque por su carácter pueda parecer una vivienda antigua rehabilitada, se trata de un proyecto de nueva construcción. Una casa con siete dormitorios y nueve baños (ahí es nadad), a la que Christina Cole, quiso darle un aspecto atemporal, que pareciera que llevaba habitada durante años.

Desde la entrada ya se percibe su elegancia. Materiales como el mármol, la piedra caliza, el roble o el latón, elevan a esta vivienda a otra dimensión.

Cruzando la puerta de entrada te recibe una preciosa escalera curva con pasamanos de hierro. Actúa como punto focal y tan sólo es interrumpida por una mesa redonda central con un gran centro de flores. Su desnudez acentúa su belleza.

El suelo de mármol y piedra caliza a cuadros, dirigen la mirada a las áreas de más interés. Una de ellas es la cocina, donde la interiorista mezcló varios materiales para crear esa sensación de espacio vivido. En ella encontramos zonas diferenciadas, por un lado, la de preparación y cocinado de alimentos, con una gran isla que combina encimera de mármol Calacatta Caldia de la firma Signorino, con un bonito frente de latón. En esta zona, dos vitrinas en roble contrastan con la campana de obra. En otra parte de la cocina, con salida directa al jardín, encontramos un nuevo espacio de lavado, con encimera de nogal y salpicadero de azulejos de cerámica artesanal. Por último, se ha reservado toda una pared para el almacenaje, con armarios de suelo a techo y del mismo tono que la pared o la campana, de tal forma que se crea una bonita continuidad sin sobrecargar el ambiente. Mención aparte, tienen los paneles y vigas de madera del techo en este espacio.

Es en el comedor, donde más se advierte el encanto antiguo, aunque en realidad sin serlo, ya que hablamos de una casa de nueva construcción, pero donde se han combinado a la perfección, elementos clásicos, contemporáneos y rústicos, creando un ambiente ecléctico y de aspecto vivido. Sin duda donde más se aprecia es en los armarios panelados con espejos antiguos que contrastan con la gran mesa de comedor de roble en líneas rectas y modernas, así como la lámpara hecha a medida al estilo de Jean Michel Frank.

Pasamos a la sala de estar con dos grandes ventanales de acero y corte industrial, que hacen que la luz llegue a todos los rincones de la casa. Si os fijáis en este espacio, las curvas cobran protagonismo, desde el mobiliario (como el sofá, o la mesa de centro, a butaca de tejido de lana bouclè firmada por Erik Wørts Rondell o los apliques antiguos de Jamb London) y también las formas arquitectónicas, como la base de la chimenea que se alza sobre un poyete de formas redondeadas. Todo esto permite que haya una mayor fluidez y mejor circulación alrededor de cada pieza.

El elemento sorpresa lo encontramos en el despacho, donde se ha habilitado un espacio para albergar un bonito coche deportivo antiguo. Es como una obra expuesta, una escultura. Preciosa la idea siempre y cuando tengas el espacio, claro.

El dormitorio principal y el baño siguen la misma línea que el resto de la casa. Colores envolventes, textiles elegantes como el terciopelo que cubre la cama, materiales nobles (mármol y roble) y un claro propósito de seguir combinando lo nuevo con lo antiguo, por ejemplo, la mezcla de una bañera oval y corte contemporáneo, junto a un lavabo clásico en mármol y el espejo vintage.

¿Tenéis ya vuestro espacio favorito en esta maravilla de casa? Os leo en comentarios.

Fotografía: Nils Timm para Estliving

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Paseo de Gracia, Barcelona

Tenía pendiente publicar esta casa desde la semana pasada que, como visteis, no hubo post. Se me complicaron los días entre papeleos y un viaje y no me dio tiempo. Pasé el fin de semana en Valencia con dos amigas, haciendo más bien poco, tan sólo desconectar que es a lo que íbamos. La ciudad ya la conocíamos por lo que nos dedicamos a la buena vida, playa, comer, beber y descansar.

Y mañana a estas horas estaré volando a Tenerife, acompañando a mi marido a hacer una ultra de montaña. Menos mal que nos quedamos unos días porque la carrera es tan larga (110 km) que, si fuéramos sólo a eso, mi plan iba a ser esperar y poco visitar. En esta ocasión sí que me apetece hacer turismo porque es la primera vez que voy.

Y después de mi resumen viajero, hoy os llevo virtualmente a Barcelona, a una maravillosa casa modernista de 200 metros cuadrados con otros tantos de terraza, en pleno Paseo de Gracia. Un proyecto de Nice Home Barcelona, que lo llevó a cabo respetando y conservando el pasado del lugar. Tanto los suelos hidráulicos, como la viguería o la carpintería de puertas y ventanas, mantienen su historia. También se mantuvieron los clásicos pasillos alargados de las casas de esa época y, en otras zonas, se abrieron completamente, como es el caso de la cocina que ahora comparte el mismo espacio que el salón y el comedor.

A esta joya en bruto se le sumaba, además, en la planta superior, una gran terraza de igual tamaño que el piso, lo que dio pie a proyectar un espacio exterior con distintos ambientes, comedor, zona de estar y solárium.

Estos elementos originales fueron combinados con una decoración mucho más actual, un ejemplo claro lo encontramos en la cocina diseñada en negro haciendo un potente contraste con las carpinterías antiguas. También en la elección de elementos decorativos modernos y más minimalistas, como la utilización de baldas voladas en salón y cocina en lugar de muebles más pesados.

Aunque no sé exactamente de dónde es cada pieza, he encontrado parecidos muy razonables, por si estuvierais interesados. Los sofás verdes bien podrían ser de Kave Home (quizás es este porque es igual). Las sillas de comedor son tipo Cesca de Marcel Breuer en cuero, podéis encontrarlas en muchos sitios (más o menos económicas según sean originales o de imitación), aquí os dejo una firma donde podéis adquirirlas exactamente iguales a las de esta casa y a un precio razonable. Para completar el look del comedor, tenéis esta mesa de Kenay Home, muy similar también, e incluso la luminaria sobre ella, es igual que la Bubble de la misma firma.

Por supuesto las baldas voladas se pueden encontrar un cualquier parte, incluso en Ikea, pero le daréis un poco más de «rollo» si las compráis en firmas como Decowood, que son de madera maciza, hechas a mano, de manera sostenible y con sello nacional. Poco más que añadir :-)

Pasando al dormitorio, llama la atención el gran escritorio por tamaño y forma, como sabréis las curvas son tendencia, pues os diré que he encontrado exactamente el mismo en NV Gallery. Y para completar el conjunto, una silla con tela bouclé de Sklum, que no es exacta pero sí muy similar. En la esquina, la butaca Martina de Kave Home en color mostaza.

Es una pena no saber de dónde es el cuadro que luce sobre la cama y no voy a buscar algo similar, el arte tiene demasiados matices como para buscar réplicas o parecidos razonables. Las molduras es posible que sean originales de la casa, pero si no fuera así y queréis conseguir ese aire señorial, siempre se puede recurrir a Orac Decor

Si os interesa algún objeto en particular de esta preciosa vivienda, podéis hacérmelo saber que lo buscaré encantada. Ya sabéis que algunos de los elementos que os he puesto simplemente son muy parecidos, otros son exactos, y no me cuesta nada escrutar la red si es que queréis conseguir un look tan sorprendente como este.

Fotografía: Eric Pamies

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Laura Killam Architecture

Estoy en un punto muerto en cuanto a decoración se refiere, no tengo claro qué quiero para el blog y lo que es peor aún, tampoco para mi nueva casa. Ahora mismo me da la impresión de que todo lo que veo es prácticamente igual y aunque, lo que publico por aquí me gusta, empieza a parecerme repetitivo ¿es mi percepción o estoy en lo cierto?

Os habréis dado cuenta de que estoy en un momento donde lo que más me atrae son los espacios que me trasladan a la naturaleza y me trasmitan paz, donde los materiales como la madera, la piedra o el hierro son un «must». Intento buscar casas que, aunque tengan este punto en común, también contengan algún elemento sorpresa, algo diferenciador, por pequeño que sea. Si algo no me gustaría es aburriros con casas cortadas por el mismo patrón. Reconozco que hubo un tiempo donde era más ecléctica, quizás más divertida o atrevida ¿será la edad? :-)

Y esto también se refleja en mi vida personal. Acabo de mudarme de casa y está completamente anodina, sin alma. No me preocupa porque sólo llevo un mes aquí, así que es normal que aún no esté montada como quisiera, pero el problema es que no tengo claro lo que quiero ahora mismo. Intento tomar distancia porque, como digo siempre, para convertir una casa en hogar hay que vivirla, ella misma se encargará de pedirme lo que necesito.

Y todo este rollo para presentar la casa de hoy que, si bien no es igual que la de la semana pasada o las anteriores, sí comparten muchas cosas en común. Si estáis hasta el «moño» de este tipo de casas, por favor hacédmelo saber y me pongo a buscar otras más divertidas.

Nos encontramos en una finca en la costa de Vancouver, una zona muy frecuentada por los canadienses para pasar la temporada estival. Sobre un acantilado, posee bonitas vistas al mar y, además, se encuentra rodeada por una vasta extensión de naturaleza salvaje.

El cliente, tras acampar en la zona durante una temporada, decidió acudir al estudio de arquitectura de Laura Killamar y a la diseñadora Sophie Burke, para dar vida a este rancho familiar. La condición era levantar una vivienda acogedora pero informal, con posibilidades de hacer vida al aire libre, por lo que interior y exterior debían estar perfectamente conectados.

El proyecto se estructuró en forma de «L». Por un lado, se encuentra la casa cuyas habitaciones, todas, tienen salida al exterior. Y por otra, un módulo tipo granero que se usa como espacio multiusos. Incluso podemos encontrar una zona de baño y ducha al aire libre, nada como esto para sentir la comunión con la naturaleza.

Tanto los techos como las paredes de ambos edificios están revestidos con tablas de cedro. En su parte interior, estas tablas se tiñeron de un tono más grisáceo para apaciguar el sol directo que entra por los ventanales. Esto, junto a un mobiliario cálido y rustico, evoca la sensación de vivir en una granja. Una paleta inspirada en un entorno que, en su día, fue un prado para ganado.

Fotografía: Andrew Latreille

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Merchant Modern

Parece mentira cómo sólo un elemento puede llegar a enamorar de tal manera que, lo demás, deja de tomar relevancia. Yo también hubiera sucumbido a estas puertas amarillas como le sucedió a Denise Portmans, copropietaria de la firma Merchant Modern, tanto, que decidió irse a vivir junto a su hija, al desierto de Santa Mónica.

La idea de vivir en el desierto ya le rondaba la cabeza, aunque su búsqueda estaba siendo infructuosa. Aquella búsqueda terminó cuando una amiga de la familia, que viajaba por una zona montañosa al norte de Joshua Tree se perdió, terminando en un callejón sin salida y et voilà, allí encontró una preciosa finca de los años 50 con dos grandes puertas amarillas que llamaron su atención. Cuando la amiga de Denise comenzó a enviarle fotos, estaba convencida de que había acertado y así fue.

La casa fue remodelada por completo, excepto las puertas amarillas que lucen en la entrada principal y que son las protagonistas indiscutibles de esta vivienda. La reforma fue austera, se inspiró en el entorno desértico que la rodea y añadió toques de estilo español y marroquí. Las paredes enyesadas y el suelo fueron pintados en un tono blanco roto, dejando las antiguas vigas de madera para contrastar.

A pesar del minimalismo existente, la casa está llena de puntos de interés. La propietaria colecciona piezas de arte y bonitas esculturas contemporáneas, es amante del mobiliario danés y, a todo ello, se le suma una cuidada mezcla de textiles vintage y multitud de texturas, como alfombras marroquíes, cestas de fibras convertidas en lámparas, cuero, cerámica y otros de elementos naturales.

Nada más entrar encontramos un porche cuyos antiguos ventanales han sido sustituidos por redes (tipo mosquiteras), de esta forma se da continuidad entre exterior e interior, pero protegiendo el porche de un clima tan extremo como es el del desierto. Este porche, se ha decorado con algunas piezas antiguas como la mesa italiana de travertino de los años 80 o la tumbona de madera japonesa.

Además de las maravillosas puertas amarillas, en el salón se puede ver otra de mis piezas favoritas de la casa, un cuadro abstracto de la artista californiana Sara Marlowe Hall. El resto de la estancia es sencilla, un sofá y una butaca, enfrentados a una chimenea exenta, son más que suficientes para hacer de este espacio un lugar acogedor. Tan siquiera encontramos televisor, los libros y el tocadiscos son la fuente de distracción. Los textiles como las alfombras, los grandes cojines distribuidos por el suelo y los pequeños elementos decorativos, hacen el resto.

La cocina está comunicada con el salón a través de un gran arco que proporciona continuidad y sensación de conjunto. En lugar de estanterías y con el fin de no abigarrar los espacios, se han instalado hornacinas o vanos que sirven como apoyo a los objetos decorativos.

Los dormitorios están equipados con camas bajas, hechas a mano de inspiración japonesa y con ropa de cama procedente de Francia.

Ya en el exterior, encontramos varias zonas diferenciadas. Un porche con espacio de comedor y un par de tumbonas para relajarse, una gran extensión elevada donde se ha instalado un jacuzzi (con tapas movibles para cubrirlo en las épocas que no se usa), una pérgola, bajo la que se encuentra una bonita bañera de piedra exenta y, por último, un rincón con ducha en el jardín.

Si os ha gustado esta casa, que sepáis que se alquila por temporadas. Ya sé que ni nos pilla cerca y tampoco es barata, pero si alguien se plantea un viaje por esa zona de California, que sepa que tiene da opción de disfrutar de ella. Sólo tenéis que pinchar aquí.

Fotografía: Anaïs Wade para Domino

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“Una casa con alma refleja los gustos y el modo de vivir de sus habitantes» Miguel Muñoz

¿Alguna vez has entrado en una casa y has sentido que te abraza, que transmite calidez humana junto a elegancia estética? Miguel Muñoz, arquitecto de Interiores por el prestigioso Instituto de Enseñanza IADE, es consciente de la importancia de lograr transmitir estas sensaciones en los proyectos en los que trabaja.

Una casa con alma refleja los gustos y el modo de vivir de sus habitantes«. Con esta filosofía, este profesional crea sus proyectos y logra personalizar al máximo cada uno de los espacios en los que interviene. Esta aproximación y modo de ver su trabajo es la que le ha valido el elogio de la crítica profesional y el reconocimiento en sus más de diez años de carrera, consiguiendo galardones como el que recibió en la pasada edición del 2023 del premio que otorga el prestigioso evento anual Casa Decor que reúne a más de 200 expositores y empresas del sector.

Una carrera profesional a la que suma una vertiente divulgadora gracias a la que comparte su conocimiento con otros. Recientemente, por ejemplo, ha participado en el podcast de look4deco, donde ha hablado sobre cómo diseñar con alma, las últimas tendencias, la importancia de la creatividad y la influencia del pasado en sus diseños.

Diseño de interiores: más allá de la estética

El podcast es una oportunidad para que los amantes del diseño y la arquitectura conozcan más sobre la filosofía y el proceso creativo de la marca Miguel Muñoz Estudio. «Me apasiona compartir mi conocimiento y ayudar a otros a entender la importancia del diseño en nuestras vidas. Creo que el diseño de interiores va más allá de la estética; se trata de crear espacios que reflejen la personalidad y el estilo de vida de sus habitantes«, destaca este experto.

En este podcast sobre decoración, Miguel Muñoz explica cómo afronta el inicio de cualquier proyecto. Al respecto, enfatiza en la necesidad de detenerse y conocer los gustos, las experiencias y el proyecto de vida de sus clientes. Un tiempo de reflexión y conocimiento que, desde su punto de vista, es clave a la hora de captar lo que es determinante para que un encargo tenga éxito.

Durante su conversación en el podcast presentado por Cristina Baigorri, Miguel Muñoz también habla de su participación en la edición del evento anual Casa Decor de este año, uno de los encuentros más importantes que reúne a más de 200 expositores y empresas del sector.

En esta edición, el arquitecto de interiores acude con el ánimo de revalidar el galardón de 2023, premio con el que se alzó gracias a su diseño de baño “Magnum Lignum”. El jurado reconoció la creatividad, seriedad, dedicación y buen hacer del interiorista, sumándose a las cuatro Menciones del Jurado recibidas con anterioridad, en 2015, 2017, 2019 y 2021.

Para este año, en el que Muñoz vuelve a colaborar con Geberit, su trabajo en la exposición consiste en un baño cuya temática se inspira en Mesopotamia, con mobiliario de la prestigiosa marca Geberit.

«Los baños están evolucionando; ya no se trata solo de funcionalidad, sino también de crear ambientes versátiles y diversos». Con esta idea, Muñoz defiende una decoración sobria y elegante, pero siempre respetando las necesidades y gustos de cada cliente.

«Es importante encontrar el equilibrio perfecto entre lo clásico y lo moderno, pero sin olvidar la individualidad de cada persona. La tradición y la artesanía también tienen un lugar importante en mis diseños«, apunta.

«Para mí, cada proyecto es una oportunidad para contar una historia y crear un espacio que no solo sea estéticamente agradable, sino que también tenga alma y refleje la esencia de sus habitantes. Ese es mi objetivo principal y lo que me impulsa a seguir creando y empujando los límites del diseño de interiores«, prosigue.

Originario de Castilla La Mancha, Muñoz incorpora a sus proyectos piezas de artesanía local, valorando la individualidad y el trabajo artesanal que hay detrás de cada pieza. «La artesanía manchega es única y aporta un toque de alma a mis diseños. Es importante para mí apoyar y dar visibilidad al talento local«.

Influencias y referentes

Cuando se le pregunta por sus influencias y referentes, Muñoz destaca la importancia del pasado y la tradición, pero siempre desde una perspectiva innovadora. «Creo que es importante conocer y respetar el pasado, pero siempre buscando darle un giro moderno y creativo«, recalca.

Uno de sus referentes es la arquitecta anglo-iraquí Zaha Hadid (Irak,1950-NY,2016), conocida por sus diseños innovadores y fluidos. Zaha Hadid ha sido una pionera y una fuente de inspiración para muchos. Su proyecto High Line Park en Nueva York es un excelente ejemplo de cómo combinar la arquitectura innovadora con la funcionalidad y la estética.

Acerca de Miguel Muñoz

Miguel Muñoz es un arquitecto de interiores español que se graduó en el prestigioso Instituto de Enseñanza IADE. Con más de diez años de experiencia, ha participado en el evento anual Casa Decor, donde recibió el premio Casa Decor en 2023.

Muñoz es conocido por su enfoque único en la creación de espacios con alma, combinando la tradición y la artesanía con un toque moderno. Ha colaborado con marcas prestigiosas como Geberit y ha sido reconocido por su creatividad e innovación en el diseño de interiores.

Espacio Geberit . Miguel Muñoz para Casa Decor 2024
Imagen portada: espacio Geberit. Miguel Muños Casa Decor 2023

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The Venetian Pantry

No importa el lugar donde vivas si consigues hacerlo tuyo, si pones tu «alma» ahí donde estés. Esta preciosa casa Londinense pertenece a Martina y Joe, ella, viene de un pueblo a las afueras de Venecia y aunque ambos son diseñadores gráficos, Martina consiguió desarrollar en esta ciudad su gran pasión, la cocina. Por ello esta estancia se ha convertido en el epicentro de la vivienda dotándola de todos los elementos necesarios para deleitar a sus invitados y desde la cuál, «se cuece» (nunca mejor dicho), lo que publica en su página de Instagram @thevenetianpantry sobre organización de cenas, comidas y entretenimiento en general. 

Se trata de una casa de estilo victoriano en el barrio de Stoke Newington, un área residencial al noroeste de la ciudad. Para dejarla a su gusto recurrieron al estudio de interiorismo Bradley Van Der Straeten con claros requisitos, querían que su futura casa combinara la estética italiana con la inglesa, buscaban texturas y un cierto estilo rústico.

A nivel funcional, realizaron una ampliación en cocina y comedor hacia el patio, aunque si bien buscaban amplitud, también querían que muchos de los espacios originales se mantuvieran tal cual para conseguir otras zonas más acogedoras.

A la luz se le dio gran importancia ya que la vivienda era algo oscura, lo consiguieron gracias a los ventanales situados en la zona del comedor, vestido con una gran mesa hecha de madera recuperada. La otra extensión alberga la cocina, que tiene tres áreas diferenciadas: la gran despensa (que da nombre a esta casa «La despensa Veneciana»), el espacio de cocción y fregadero y, por último, una preciosa isla con sobre de mármol para preparar los alimentos. A esta, se le han adosado taburetes que permiten que Martina y Joe compartan con sus amigos el momento de preparación, convirtiéndolo en un área social. Desde allí, se puede disfrutar de las vistas al jardín. Además, gracias a la inclinación del techo, le han añadido ventanas tipo Velux que aprovechan la luz natural y resaltan las bonitas vigas de pino natural.

Entre la cocina y la sala de estar delantera, encontramos una zona de despacho que alberga un escritorio para dos personas. En esta parte de la casa encontramos elementos originales de la vivienda, como la chimenea del cuarto de estar o la de la habitación de invitados.

La textura terrosa, se puede apreciar en muchos elementos del diseño, pero también, en zonas que se mantuvieron en su estado original. Como la pared de ladrillo que recuerda a las antiguas paredes venecianas desmoronadas y que deja ver la impronta de su historia.

En la parte superior, encontramos el dormitorio principal con abundante luz natural, un vestidor y su propio baño. El gran ventanal, se ha enmarcado en madera y se le ha añadido un mueble bajo que sirve como almacenaje, además de un lugar perfecto para descansar, leer, o desde donde contemplar las vistas al barrio londinense. Una curiosidad de este espacio es la gran pared curva que alberga la ducha, en mármol, a la que han incorporado un asiento del mismo material.

Este dormitorio no puede transmitir más calma, vestido con lino, madera natural y colores neutros, hacen de esta estancia, un remanso de paz.

Fotografía: French+Tye  para: Bradley Van Der Straeten

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Casa Pasiva…

Perdonad mi ausencia de la semana pasada, pero me pilló en plena mudanza y sencillamente, no tuve tiempo ni de respirar. Llevamos justo una semana en el piso y aunque ha sido algo caótico, esto empieza a parecer un hogar. Este cambio me ha hecho reflexionar mucho sobre la cantidad de cosas que podemos llegar a acumular y que, en realidad, no necesitamos. Incluso después de hacer una gran criba en el chalet, al llegar aquí hemos continuado tirando algunas cosas. Sólo hay algo que me ha costado reducir al máximo, las tazas, reconozco que es una tontería, pero según el momento del día me gusta tomarme el café en una u otra. Teníamos tantas que no nos cabían, esta cocina da para lo que da, así que mi marido se empeñó en que sólo podíamos quedarnos un par cada uno (he sacado de extranjis dos de una caja, de las que se iban al pueblo, porque no tenía para el café de después de comer). Creo que él sí está llevando el minimalismo al extremo.

Y lo del pueblo es otro cantar, nos llevamos tantas cosas que veremos a ver cómo reorganizo todo aquello, es otra mudanza más. Pero la realidad es que, aunque siga en el proceso y el camino es largo, todo esto me hace mucha ilusión, literalmente es un nuevo comienzo.

Me dejo de rollos, supongo que queréis que os cuente sobre la vivienda que os traigo hoy. Pertenece al arquitecto Ben Ridley de Architecture For London, que vio en esta casa adosada un gran potencial, algo que otros, habían descartado cuando estaba en el mercado por su aspecto oscuro y lúgubre. Además, ofrecía un plus, una extensión en su parte trasera.

La casa es de estilo eduardiano y se encuentra en Muswell Hill, Londres. La planta baja tenía muy poca luz natural ya que sólo contaba con una ventana orientada al norte. Para solucionar este problema el arquitecto abrió un enorme ventanal al jardín, que tiene orientación este y sobre la mesa de comedor, creó un gran tragaluz eliminando así el problema. La tradición y lo contemporáneo conviven de manera natural así, la fachada principal conserva el encanto de las vidrieras mientras en su interior, luce un mobiliario moderno en suaves tonos naturales.

Algo fundamental para este estudio de arquitectura es el ahorro energético, de ahí que Ben Ridley esté especializado en casas «Passivhaus». En esta en concreto, se ha conseguido un ahorro energético de un 80% gracias a sus altos niveles de aislamiento, triple acristalamiento y un sistema MVHR que proporciona ventilación constante para crear un hogar cálido y confortable (además de eliminar el polen y las partículas nocivas creando también un espacio saludable).

Los materiales contribuyen al confort y a tan ansiado aislamiento: madera, piedra natural y paredes encaladas, son los elegidos para vestir la casa. La madera de roble se ha utilizado en toda la vivienda, menos en el dormitorio principal que se ha optado por tablas anchas de abeto Douglas de la firma danesa Dinesen y en el techo, cuya viguería antigua es de madera de pino. Por su parte, la piedra caliza es italiana de la firma Grassi Pietre .

Y hasta aquí este maravilloso recorrido por una vivienda aparentemente sencilla, pero con premios a sus espaldas gracias a la labor de Ben Ridley convirtiéndola en un ejemplo de casa pasiva. Obtuvo el Premio DMI al Liderazgo Ambiental y quedo finalista de Proyectos Pequeños AJ, ahí es nada.

Fotografía: Lorenzo Zandri para Arquitectura para Londres

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Materiales que embellecen tu jardín…

Por fin ha llegado el buen tiempo y parece que para quedarse, así que es hora de mimar nuestros exteriores. Tengo varios posts en los que hablo sobre decoración de jardines, iluminación, textiles de exterior, etc. pero hasta ahora no había escrito nada sobre alguno de los materiales que podemos usar para embellecerlos (quitando el césped artificial, del que creo que tengo un artículo). Todos los que veréis podéis encontrarlos en Amagard.

Empezamos con la grava y los cantos rodados. Los primeros son piedras con forma angular de unos 2 a 60 cm, perfectos para crear caminos, parterres o simplemente decorar, ya sean suelos, macetas o jardineras. En el caso de que queramos cubrir suelos, a veces podemos necesitar estabilizadores o geoceldas para zonas de alto tránsito, aunque no son imprescindibles. Se colocarían bajo la grava o los cantos rodados para impedir que estos se muevan, bien con la pisada, al paso de una bicicleta e incluso de un vehículo. Pero insisto que no son obligatorios, sólo si queremos crear una superficie muy estable.

Los cantos rodados, algo más voluminosos, además de darte la posibilidad de decorar, son perfectos para un buen drenaje del terreno. Quizás los blancos son los que tenéis más vistos, pero existen multitud de colores y formas de tal manera, que se adaptan perfectamente a la estética que queramos dar a nuestro jardín (el rojo mármol y el de pizarra Negra me parecen espectaculares).

Pasamos a las Rocallas, grandes piedras angulosas con las que podemos crear zonas más concretas, como delimitar fuentes naturales o pequeños estanques, particularmente la Rocalla Lunar, me parece la más especial. Es robusta, pero sus agujeros la hacen única, además gracias a los orificios pesan algo menos y son más manejables a la hora de decorar.

Tanto las Rocallas como los Bolos decorativos, son perfectos para combinar con los Gaviones. Éstos, son estructuras metálicas de hierro galvanizado o acero inoxidable a modo de contenedores donde se introducen dichas rocallas o bolos decorativos creando bonitas estructuras, ya sea a modo de separación de ambientes, para construcción de muros o para delimitar grandes jardineras.

Si nos interesa crear un jardín con contrastes, nada mejor que combinar distintos materiales y para ello, existen materiales como las borduras que delimitan los espacios creando una separación entre, por ejemplo, zonas de césped con otras de canto rodado. Vendrían a ser como las pequeñas vallas de madera que antaño se ponían para delimitar zonas, pero hablamos de una versión más moderna. Podemos encontrar bordes de acero corten, de metal, también en rollos flexibles (permitiendo así, hacer curvas) y disponemos de distintas alturas dependiendo de la estética que queramos conseguir. Otra manera de separar espacios, crear pavimentos, incluso se utilizan para la construcción de aparcamientos, es utilizar adoquines de granito que, aunque no son tan económicos, no hay duda de su durabilidad.

Por último, os hablaré de la mampostería, piedras colocadas manualmente para crear muros decorativos. Para su correcta construcción puede ser necesario utilizar arena, concreto o incluso nada, ya que muchas veces es suficiente con el propio peso de las piedras para que el muro se sostenga en pie sin ningún material de unión.

Quizás penséis que este post no os sirve de mucho si, en vuestro caso, no tenéis un gran jardín, pero nada más lejos de la realidad. Utiliza alguno de estos materiales aunque sólo sea para dar un plus a tus jardineras y si me apuras, incluso a tus plantas de interior, no sólo quedarán más bonitas sino que ellas te lo agradecerán :-) Pon corteza de pino, grava o cantos rodados y verás qué bien quedan ¿Te animas?


Piedra de mar negra

Canto Rodado Blanco

Bolo Blanco Mármol

Canto Rodado Gris Nevada

Canto Rodado Rojo Mármol

Grava Granito Gris Azulado

Grava Blanco Intenso

Geoceldas. Estabilizador de Grava

Rocalla Lunar

Combinación de Corteza de pino con Canto Rodado

Bordura Galvanizada

Bordura de acero corten

Bordura Eco Negro

Bolo Blanco Mármol

Adoquines combinados con piedra de mar negra

Muro de mampostería de Cuarcita

Muro realizado con Gaviones
Imágenes: Amagard

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Tocadores y más…

Hoy tiro de archivo porque si algo tiene este blog, es contenido infinito. En plena vorágine de venta de casa y compra de un piso, con todo lo que conlleva a nivel burocrático y de organización, me veo desbordada en estos momentos.

Cuando lo he leído me he dado cuenta de que echo de menos mi manera de escribir de entonces, creo que las entradas eran más auténticas, más «yo«. No sé si es que tenía más tiempo, estaba más inspirada o que tantos años de blog, van pasando factura. Lo cierto también es que entonces no había tantas redes, pero llegó Instagram y TikTok y la gente dejó de consumir blogs. Cada vez lo queremos todo más rápido y pocos se paran a leer un artículo, como mucho la gente entra y mira las fotos (las estadísticas hablan por sí solas). A veces me planteo si es bueno seguir con esto y más en momentos como ahora, que no tengo tiempo ni para respirar. ¿Qué pensáis vosotros? Igual recibo eco ante esta pregunta, porque no sé si alguien estará leyendo ;-)

¿Debería evolucionar en otras direcciones o sigo con mi blog que aún me da dinero? Aunque ya no tenga tanto público, a las empresas sí les interesa aparecer en Decofeelings ya que posiciono bien en Google. Seguiré pensando en ello.

Y sin más, os dejo con uno de mis posts escrito en 2017. Hablo sobre la tendencia de los tocadores (entonces no teníamos ninguno en casa, ahora sí).

Tocadores

Aún recuerdo cuando era pequeña e iba a casa de mis abuelas o de mi tía abuela (que para mí era la tercera porque ejerció como tal), todas ellas tenían en sus dormitorios esos preciosos tocadores antiguos llenos de artilugios de belleza que a mí me fascinaban y eso que de peque yo era bastante «chicazo». ¿Os acordáis de cómo eran aquellos frascos de perfume? esos preciosos botes de cristal tallado de los que prendía una cuerda con una especie de bola blandita en su extremo que había que apretar para que saliera el contenido, ¡ainss! cuánto perfume habré despilfarrado de mis abuelas en mi infancia por el simple placer de apretar la bolita y ver cómo salía la fragancia :-) ¿Recordáis también los cepillos de pelo nacarados o de plata que adornaban los tocadores? y digo adornaban porque aunque nunca los usé, creo que esas piezas tan delicadas jamás hubieran podido con mi maraña de rizos, pero qué bonitos eran. El caso es que antaño era frecuente ver tocadores en las casas, una costumbre que se ha ido perdiendo con el tiempo supongo porque precisamente es de lo que carecemos, así que el arte de embellecernos se suele ver reducido a cinco minutos en el baño y por supuesto de pie, una pena señores.

Pues bien, según un artículo de la revista AD los tocadores vuelven con fuerza impulsados por la corriente «slow life», aunque soy algo escéptica en este sentido porque conozco a poca gente que de verdad pueda presumir de una vida verdaderamente slow. En mi entorno no sé de nadie que tenga un tocador en casa y eso que tengo amigas bastante coquetas.

Por si sois de las que os gusta seguir las tendencias o queréis daros el capricho de tener un rincón «beauty» para dedicaros unos mismos, os traigo un montón de firmas donde podéis encontrar tocadores. Conste que no son como los de antes, los que os enseño son más modernos. También veréis ideas crear vuestro propio córner de belleza, porque si nos ponemos en plan prácticos en realidad con un pequeño escritorio (si tiene cajones mejor) y un espejo sobre éste, sería suficiente. Y para los que podáis pensar que el espacio es un problema, os traigo uno en versión mini, plegable, que una vez usado se queda recogido en la pared como si de un armarito se tratase (no es lo mismo ya lo sé, pero cumple su función). Además de las firmas que os he mencionado, también he seleccionado alguna que otra imagen de inspiración. Yo por mi parte seguiré maquillándome (cuando lo hago), en el baño, de pie y en cinco minutos; prefiero quedarme con el dulce recuerdo de los tocadores de mis abuelas.

Tocador Sphere de Portobello Street

Tocador Salome de Maison du Monde

Tocador Blush de Maison du Monde

Tocador VENERE de Gallotti&Radice

Tocador Ren de Poltrona Frau

Tocador Kara de Natevo

Con este tocador ningún ángulo de la cara quedará descuidado ;-) Para las más coquetas y coquetos, que ellos también tienen derecho.

Tocador CHANDLO de BD Barcelona

Tocador FLÄPPS SCHMINKTÄNK de AMBIVALENZ

Especial espacios mini.

Tocador W1 de ODESD2

Escritorio y tocador, dos en uno.

Tocador Songmics en Amazon

Inspiración

Esta monada con formas redondeadas se vendía en Urban Outfitters por desgracia ya no está disponible.

Consola de Wayfair con espejo encima (vía: Mr. Kate)

Mesa escritorio de Ikea utilizada a modo de tocador.

Otro truco para ahorrar espacio y tener dos funciones, sustituir la mesilla de noche por un tocador.

De nuevo tocador y mesa de trabajo, dos en uno.

Fotos inspiración de mi panel de Pinterest: Bedroom
Imagen portada Amazon

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Casa JMA de Febrero Studio

¡Hola primavera! Aunque no hayamos tenido un invierno muy frío, el simple hecho de que comiencen mis dos estaciones favoritas, hace que me venga arriba. De ahí que esté pensando ya en exteriores, jardines, piscinas… todos estos espacios que en breve empezaremos a disfrutar y de ahí también, que hoy os lleve a ver una vivienda en Marbella.

Se trata de una antigua construcción a la que Febrero Studio devolvió a la vida conservando tan solo la estructura original y realizando una ampliación de obra nueva. Un total de 300 metros cuadrados más un pabellón de invitados, concebidos para el descanso y disfrute de sus propietarios.

Lo que se buscaba en esta reforma eran espacios abiertos y calmados, pensados para disfrutar tanto del interior como exterior los 365 días del año. La casa está dividida en dos zonas, en su parte izquierda encontramos la cocina abierta al salón con salida al jardín y un gran porche, mientras que la derecha, se reserva para la zona de descanso y los baños. También desde los dormitorios se puede disfrutar de las vistas de la piscina, el jardín y la naturaleza de la que se rodea la casa.

Para destacar el concepto «slow living» se ha utilizado la madera como elemento principal, así, podemos verla tanto en los marcos de las ventanas, como la carpintería integral de la cocina, las contraventanas exteriores e incluso en la pérgola del jardín (utilizando este mismo material en interior y exterior, nos da sensación de continuidad). La madera se ha combinado a su vez, con otros elementos naturales como estructuras de hierro en color negro, suelos de piedra caliza, textiles de lino. etc.

Esta sensación de calma se ve acentuada por la utilización de tonos neutros en la vivienda, colores tierra, grises, beige… todo ello arropado por la vegetación exterior, además de un selecto minimalismo con una decoración que se ciñe a pocos elementos, pero de calidad.

Deciros que el post de hoy ha salido de milagro, que es más escueto que otros, que mi cabeza está en otro sitio. Dos visitas tengo hoy al chalet y la primera ya me ha hecho una oferta, vamos a esperar a la de esta tarde y ojalá pueda irme al pueblo de vacaciones pensando en la losa que me quito de encima. No me malinterpretéis, me dará pena dejar esta bonita casa en la que llevo viviendo 20 años, pero me iré con ilusión, sabiendo que lo que viene será mejor y, sobre todo, que conseguiré una calidad de vida de la que ahora carezco. La vida son etapas y esta a llegado a su fin.

La semana que viene no estaré por aquí, tampoco creo que estéis vosotros. Como digo siempre, en vacaciones toca disfrutar y desconectar. Así que ¡Feliz Semana Santa!

Imágenes: German Sáiz para Febrero Studio

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